伝統的な絵画技法とデジタルツールを融合:
Phase 1
CAD applicationで3Dモデリングデータを複数作り、3D視点位置をランダムにして構図を構築し、デジタ ルで作成したメインヴィジュアルと3Dモデリングデータの複層したレイヤーをキャンバスに構成して複雑で 曖昧な境界線をフラットに構成。
Phase 2 伝統的な日本美術や文化に根ざしながらも、現代的な要素を取り入れることで独自のスタイルを築。古典的 な日本のモチーフや技法を用いながらも、それを現代の視点から再解釈し、新しい形で表現するアプローチ により、デジタル時代における新しい絵画表現を模索する。
抽象と具象の交錯: 抽象的でありながらも具象的な要素を含むスタイルは、モチーフを抽象的な形状やラインで表現する。物体 を具象的、または、抽象的に描いた画面は、視覚的な錯覚や錯視を構築し、深淵な物質感が交錯する。

物質性とデジタル技術の融合:
デジタルプと物理的な物質(古典的な日本のモチーフや技法)を融合させ、日本画・油画の画材以外に工業 製品を駆使して、ペインティングする。これにより、物質の質感とデジタルのフラットさの対比が、視覚的 だけでなく触覚的にも感じるテクスチャーを作る。
アプロプリエーションとRe;コンテクスト化の概念: アプロプリエーションと再コンテクスト化の概念を取り入れルコとで、デジタルとアナログ、物質性とイ メージ、意図と偶然が交錯する視覚的・感覚的・触覚的なクリエイションを構築する。
ホルヘ・ルイス・ボルヘスが「アレフ」の中で語った、 「あらゆる場所が宇宙のあらゆる他の場所と同時に占められている一点、それがアレフである。」そこ(ア レフ)には、 ユニバースのすべてが同時に、ひとつの視点から見える という現象が描かれている。このコ ンセプトを二次元空間に構築する。